Ya que en mi anterior entrevista entrevisté a un director creativo que me respondió muy amablemente las preguntas, decidí entrevistar al director de arte de la misma empresa. Me puse en contacto con la empresa vía correo electrónico y me facilitaron el correo de Fidel García. Le envié una serie de preguntas y me las respondió.
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Fidel García: “La publicidad es un mundo en el que la creatividad es pasado, presente y futuro»
Fidel García, director de arte de ‘Aurman publicidad’
Fidel García, licenciado en la Universidad del País Vasco donde estudió Bellas Artes, es director de arte, en concreto diseñador gráfico en Aurman publicidad. Lleva ya trabajando 19 años en la agencia y se considera una persona muy profesional, trabajadora y que emplea mucho esfuerzo.
¿Cuál es tu especialidad?
Trabajo como director de arte y mi especialidad es la de Diseño Gráfico.
¿Cómo empezaste siendo director de arte?
Antes trabajaba en una agencia y en 1995 decidí cambiarme. Ahora trabajo en Aurman como director de arte.
¿En qué consiste tu trabajo concretamente?
En la dirección de arte y el diseño de aquellas campañas, imágenes de marca,… que se desarrollen en la agencia, realizando y/o supervisando aquellos aspectos de ilustración, fotografía… que se lleven a cabo.
¿Cómo definiría la publicidad?
La publicidad es un concepto muy amplio. La publicidad es un mundo en el que la creatividad es pasado, presente y futuro. Pero esto es desde mi punto de vista.
¿Qué pasos hay que seguir para crear una buena campaña publicitaria?
Primero trabajo, segundo trabajo y tercero trabajo. Esencialmente es una cuestión de mucho esfuerzo. Muchas horas analizando, pensando, sintiendo, viviendo la marca. Las ideas, las mejores ideas no suelen salir por un momento de inspiración, el oficio ayuda en ciertos casos, pero las grandes campañas suelen ser las que el esfuerzo es el ingrediente esencial.
¿Cuál cree que es la mejor campaña que ha trabajado?
Ha habido varias, pero tengo un grato recuerdo de una campaña que hicimos para el día de los derechos humanos del gobierno vasco. La creatividad, unida al equipo de rodaje, fotógrafos, etc…hizo que el trabajo resultase de un gran nivel.
¿Soléis trabajar en equipo o de forma individual?
Depende del tipo de trabajo. En ocasiones la creatividad viene más dada del lado de lo gráfico y entonces en arte trabajamos más individualmente. En el caso de campañas, obviamente, el trabajo es en equipo al trabajar creativos y diseñadores juntos.
¿Algún consejo para los jóvenes creativos?
Que vean y escuchen todo. Sin descanso. Abiertos a todo, a los spots, al cine, a la música, al arte.. que sean esponjas de todo lo que resume creatividad. Que siempre se fijen en lo mejor en creatividad, aunque lo vean lejano por agencia, presupuestos, etc…porque eso siempre hará que por muy pequeño que sea cualquier trabajo que tengan que desarrollar siempre lo harán con la ilusión y trabajo como si fuera una gran producción. Una gran idea puede estar tanto en un pequeño stuffer como en un gran spot de televisión.
Sumario
“Las grandes campañas suelen ser las que el esfuerzo es el ingrediente esencial”
“Las mejores ideas no suelen salir por un momento de inspiración”
Luca VILLANUEVA
Beni de Miguel: “Si quieren trabajar en el mundo creativo, deberían tener una verdadera vocación”
Beni de Miguel, publicista y director creativo de ‘Aurman publicidad’
Licenciado en la Universidad del País Vasco donde estudió publicidad. Ha pasado por varias empresas durante su vida profesional llegando actualmente a la empresa Aurman, donde ejerce de director creativo en el departamento de publicidad. Es una persona afable y profesional que le apasiona su profesión, algo que en sus propias palabras cree que debería ser vocacional.
¿Cómo empezaste en el ámbito de la publicidad?
Estudié publicidad en la universidad del País Vaco y me gradué en 1988. Nada más acabar la carrera, un profesor de la universidad me comento que se había abierto una nueva agencia en Bilbao y me ofrecí para hacer prácticas. Y así es como entré en el ámbito de la publicidad.
¿ Cómo llegaste a ser director creativo?
Estuve durante unos 4 años trabajando en departamentos creativos de diferentes agencias, hasta que me integré en la que trabajo ahora ya en calidad de director creativo.
¿Con cuántas personas trabajas? ¿Es fácil trabajar en equipo?
Trabajo con más de veinte personas. En mi opinión, no es fácil trabajar en equipo. El elemento humano puede a veces ser problemático. Cada uno puede tener opiniones diferentes sobre un mismo tema y hay que conciliar esos intereses que pueden ser variados.
¿Qué problemas suele haber a la hora de elaborar un anuncio?
Problemas puede haber varios pero el principal, la página en blanco. Es decir, puede pasar que no se te ocurran ninguna idea. Otro problema que hay es que hay que vender solo al cliente. Hay que convencerle de que tu idea es la idónea para su empresa. Y un tercer problema es asegurarse que esa idea no se desvirtúe durante el proceso de elaboración del anuncio.
¿Destacarías algún anuncio que has realizado hasta ahora? ¿Por qué?
Yo destacaría en general las campañas de interés social realizadas por el Gobierno Vasco y otras instituciones: campañas de prevención del sida, de igualdad de oportunidades, de respeto a los derechos humanos, de fomento del deporte, etc. La razón por la cual destacan esos anuncios es precisamente por el interés social que tienen.
Cuando el cliente no os acepta el boceto más de una vez, ¿qué os hace seguir adelante?
Cuando no se acepta el boceto, lógicamente hay una decepción. Pero no hay que olvidarse de que somos profesionales y por lo tanto, es necesario encontrar una solución que pueda convencer al cliente.
Una vez visto el briefing, ¿las ideas surgen al instante?
Por lo general, casi nunca las ideas surgen al instante. Normalmente, tras un largo proceso de deliberación con todo el equipo, un proceso tenso y duro, se puede llegar a concebir unas ideas, las cuales se desarrollaran en el anuncio.
¿Algún consejo para la gente que quiera introducirse en el mundo de la publicidad?
Yo creo que si el consejo mas importante para la gente es ser consciente de que si quieren trabajar en el mundo creativo, deberían tener una verdadera vocación. Si no es el caso, deberían tener presente que existen otros ámbitos dentro de la profesión de la publicidad y que no son estrictamente creativos, como por ejemplo: cuentas, medios…
Sumario
“No hay que olvidarse de que somos profesionales y por lo tanto, es necesario encontrar una solución que pueda convencer al cliente», Beni de Miguel.
“Hay que convencer al cliente de que tu idea es la idónea para su empresa”, Beni de Miguel.
Luca VILLANUEVA
MAKING OF: «BAT Basque Team, unidos por el deporte»
En esta segunda entrada al blog he querido centrarme en un spot en concreto y para ello me puse en contacto con el director creativo de este anuncio.
Le formulé unas preguntas a las cuales muy amablemente no tuvo ningún problema en responderme y explicarme todo el proceso desde que el cliente acepta la idea propuesta por la agencia de publicidad hasta la elaboración del anuncio.
La única dificultad que tuve a la hora de elaborar la noticia era reducir la gran cantidad de información que tenía de una manera concisa para que se pudiera entender bien el proceso de realizar un spot publicitario.
BAT Basque Team, unidos por el deporte
El anuncio de ‘BAT Basque Team’ fue emitido durante el año 2010 en el canal vasco eitb. Un grupo de deportistas de élite dan vida al anuncio para impulsar el deporte y la confianza en uno mismo. Benito de Miguel, director creativo, afirma que el objetivo es colocar el deporte vasco en la élite del deporte internacional, apoyado por partners de reconocido prestigio.
Básicamente el spot consiste en una puesta en escena de los objetivos que pretende. Es decir, en una búsqueda de la espectacularidad, algo inherente al propio deporte, colocan a cinco de los deportistas más destacados con los que cuentan sobre las cimas de los lugares más o menos significativos del País Vasco.
En cuanto a la preparación, existen productoras especializadas en rodar publicidad. La agencia contrata a la productora adecuada para materializar la historia. Se le enseña el storyboard a la productora y esta lo estudia. Después de todo esto, se organiza un PPM (Pre Production Meeting), una reunión donde se juntan la productora y la agencia. También suele ser interesante que se reúna el representante del cliente. Por parte de la productora, acuden dos perfiles, el realizador, es decir, el director, y el productor, el que se encarga de organizar el material.
En esa reunión, el productor y el realizador van acompañados de un documento de realización, donde contiene lo que se llama shooting, es decir, los ‘disparos de la cámara’, que vamos a grabar. También contiene el casting de actores, que en este caso es atípico porque eran deportistas profesionales, pruebas de vestuario, maquillaje, atrezo, localización de donde se va a grabar… Y finalmente incluye el timing de rodaje, que día se va a rodar que parte en que sitio, y el timing de producción, que es el timing de rodaje más las otras fases que intervienen.
Una vez hecho todo esto, se empieza a rodar, donde el director creativo esta presente en todo momento para dar el visto bueno a todo. Y después de que esté rodado el anuncio, se hace una post-producción, donde se edita, se añade la música, la voz…
Para cerrar el proceso de grabación, el cliente o la agencia compran los espacios que le convienen según la audiencia que están buscando y se pasa a la emisión.
Luca VILLANUEVA
Behind The Media 